Musique de chambre

Ces mots sont utilisés pour montrer combien de personnes jouent. Ils peuvent également être utilisés pour les groupes de chanteurs (solo vocal, duo, etc.) :

• un solo n'est qu'un joueur (ou un chanteur). Ce n'est pas ce qu'on appelle généralement de la musique de chambre.

• un duo est une pièce pour deux instruments. Le mot "duo" désigne généralement une pièce dans laquelle les deux parties sont d'égale importance. Les sonates pour violon, flûte, etc. sont généralement accompagnées d'un piano, mais ne sont généralement pas appelées "duos". Les duos de piano sont destinés à deux joueurs sur un seul piano.

• un trio est une pièce pour trois instruments. Les trios avec piano sont des pièces pour piano, violon et violoncelle. Parfois, les trios peuvent être appelés d'après l'un des instruments, par exemple : Le "Trio de cors" de Brahms est pour le cor, le violon et le piano, pas pour trois cors !

• un quatuor est une pièce pour quatre instruments. Les quatuors à cordes sont la forme de musique de chambre la plus populaire. Ils sont destinés à deux violons, l'alto et le violoncelle. Un quatuor avec piano est une pièce pour piano, violon, alto et violoncelle.

• un quintette est une pièce pour cinq instruments. Un quintette à cordes peut être pour deux violons, deux altos et un violoncelle (par exemple les quintettes à cordes de Mozart) ou pour deux violons, un alto et deux violoncelles (par exemple celui de Schubert). Un quintette pour piano est destiné à un piano et à un quatuor à cordes (bien que le quintette pour truite de Schubert soit inhabituel : il est destiné à un piano, un violon, un alto, un violoncelle et une contrebasse).

• un sextuor est une pièce pour six instruments. Les sextets à cordes sont normalement destinés à deux violons, deux altos et deux violoncelles. Le sextuor de Poulenc est une pièce pour piano et cinq instruments à vent.

• un septuor est assez inhabituel et pourrait être pour n'importe quelle combinaison d'instruments. Beethoven, Saint-Saëns et Ravel ont tous écrit des septuors, mais pour des combinaisons différentes.

• un octuor est pour huit instruments. L'octuor de Schubert est destiné à la clarinette, au cor, au basson, au quatuor à cordes et à la contrebasse. L'octuor de Mendelssohn est pour deux quatuors à cordes.

• un nonet est assez rare. Louis Spohr a écrit un nonette pour violon, alto, violoncelle, contrebasse, flûte, hautbois, clarinette, basson et cor.

La musique de chambre pour instruments est devenue populaire comme quelque chose de différent des grands orchestres. L'orchestre s'est développé au XVIIe siècle, tout comme la musique de chambre. Les compositeurs ont écrit des sonates en trio pour deux instruments aigus (par exemple deux violons) et un accompagnement de basse continue (généralement clavecin et violoncelle). Arcangelo Corelli et Jean-Sébastien Bach ont écrit de nombreuses sonates en trio.

Joseph Haydn a écrit de nombreux quatuors à cordes. Il a rendu cette combinaison populaire. Mozart et Beethoven ont également écrit de très grands quatuors à cordes. Les derniers que Beethoven a écrits étaient très difficiles à jouer et à comprendre, mais des compositeurs du XIXe siècle comme Schubert, Schumann, Mendelssohn et Brahms s'en sont inspirés. Au XXe siècle, certains des meilleurs quatuors à cordes ont été écrits par Bartók et Chostakovitch.

Il est très amusant de jouer de la musique de chambre car chaque joueur est un individu. C'est comme avoir une conversation en musique. Il n'y a pas de chef d'orchestre, donc chaque musicien doit écouter attentivement les autres et apprendre à jouer ensemble en petite équipe. Les musiciens peuvent également mieux entendre leur propre jeu qu'ils ne le font dans un orchestre. Certains compositeurs vivants ont écrit beaucoup de musique pour de jeunes musiciens qui ne sont pas très avancés. Certains des premiers quatuors à cordes de Mozart ne sont pas trop difficiles et constituent une excellente introduction à la musique de chambre.