Symphonie fantastique

La Symphonie fantastique est une symphonie écrite par le compositeur français Hector Berlioz. C'est l'une des plus célèbres œuvres romantiques pour orchestre. Le titre officiel de la pièce est Épisode de la vie d'un artiste, mais elle est toujours appelée par son sous-titre Symphonie fantastique qui signifie Fantasy Symphony. La "Fantaisie" fait référence à l'histoire qui est décrite par la musique. (Symphonie Fantastique est une meilleure traduction que Symphonie Fantastique parce que fantastique n'est pas comme le sens moderne du mot anglais "fantastic").

La symphonie dure environ 45 minutes et est divisée en 5 mouvements. Berlioz a lui-même écrit l'histoire que la musique décrit, tout comme Beethoven l'avait fait pour sa sixième symphonie. L'œuvre de Berlioz parle d'un jeune artiste. Dans la musique, le jeune artiste est représenté par un air. Cet air est souvent entendu pendant la symphonie. C'est pourquoi on l'appelle "idée fixe", ce qui signifie une "idée fixe", c'est-à-dire une idée qui revient sans cesse. Une idée fixe est ce que Wagner aurait appelé un leitmotiv (un air qui est toujours utilisé pour décrire une personne ou une chose particulière dans un morceau de musique). La première représentation a eu lieu au Conservatoire de Paris en décembre 1830. Berlioz apporte plusieurs modifications à la musique entre 1831 et 1845.

Les instruments utilisés

La symphonie est jouée par un orchestre composé de 2 flûtes (2ème piccolo doubleur), 2 hautbois (2ème cor anglais doubleur), 2 clarinettes (1ère clarinette doubleur en mi bémol), 4 bassons, 4 cors, 2 trompettes, 2 cornets, 3 trombones, 2 ophicléides (à l'origine un ophicléide et un serpent), 2 paires de timbales, une caisse claire, des cymbales, une grosse caisse, des cloches en do et en sol, 2 harpes et des cordes.

L'histoire

La symphonie est un exemple de musique à programme car elle décrit quelque chose d'autre que la musique. Dans ce cas, elle décrit une histoire. C'est ce que le compositeur a écrit :

Premier mouvement : Un jeune artiste est profondément amoureux d'une fille qui ne l'aime pas. Il se sent si désespérément triste qu'il tente de s'empoisonner avec de l'opium. Il n'en a pas pris assez pour le tuer. Cela l'a fait tomber dans un profond sommeil. Dans ce sommeil, il imaginait toutes sortes de choses. Sa bien-aimée est venue à lui dans un rêve. Elle se transforme en un thème musical (l'idée fixe) qu'il ne peut tout simplement pas oublier. Il imagine son amour et ses tendres sentiments pour elle.

Deuxième mouvement : Il la rencontre à un bal. Tout le monde danse. Il retrouve sa bien-aimée parmi la foule.

Troisième mouvement : Dans la campagne, il entend deux bergers qui s'appellent à la cornemuse. Les arbres se balancent doucement dans le vent. Le jeune artiste commence à se sentir plus heureux. Puis il revoit sa bien-aimée. Il commence à craindre qu'elle ne veuille plus de lui. La musique des bergers reprend, mais ce n'est qu'un des bergers qui joue. Le soleil se couche. Au loin, on entend un orage.

Le quatrième mouvement : Il rêve qu'il a tué sa bien-aimée dans un accès de colère. Il est maintenant emmené sur l'échafaudage où il se fera couper la tête. Une marche est jouée alors qu'il est emmené. Pendant un instant, il repense à sa bien-aimée, puis la hache tombe et il est exécuté.

Le cinquième mouvement : L'artiste est au Sabbat des sorcières. Il y a beaucoup de fantômes et de monstres autour de lui qui sont venus le voir se faire enterrer. Sa bien-aimée est entendue, mais son air est maintenant horrible. Elle est venue pour le sabbat. Elle se joint aux sorcières et elles dansent en écoutant la musique des funérailles.

Le premier mouvement : Rêveries - Passions (Daydreams - Passions)

Le premier mouvement a une introduction lente. L'air entendu aux violons est déjà presque comme l'idée fixe. L'idée fixe est entendue dans sa forme complète lorsque la musique passe dans la section rapide. Elle est jouée par les violons et la flûte solo. Le rythme que les instruments à cordes inférieures jouent en dessous est très agité. La forme du mouvement ne ressemble pas beaucoup à la forme sonate traditionnelle. Berlioz s'intéresse davantage à l'idée fixe qui continue à hanter le jeune artiste tout au long du mouvement.

Le deuxième mouvement : Un bal (A ball)

Le bal (c'est-à-dire une fête avec danse) est représenté dans la musique par une valse animée. Les deux harpes lui donnent un son très gracieux. Deux fois, la valse est interrompue par l'idée fixe.

Le troisième mouvement : Scène aux champs (Scene in the country)

Les deux bergers qui jouent l'un pour l'autre sont représentés par un cor anglais (assis dans l'orchestre) et un hautbois qui est joué hors scène pour que cela sonne lointain. Ensuite, le thème principal de la campagne douce est entendu à la flûte solo et aux violons. L'idée fixe revient au milieu du mouvement. Le son du tonnerre lointain à la fin du mouvement est joué par quatre timbales.

Le quatrième mouvement : Marche au supplice

Le mouvement commence par le grondement des timbales et des cors qui lancent le thème de la marche. Puis les violoncelles et les contrebasses commencent la marche dans sa forme complète, bientôt reprise par les violons. Juste avant son exécution, l'idée est brièvement répétée sur une clarinette solo, puis la hache tombe (un accord fort) et sa tête tombe dans le panier (une note pincée est passée des violons, aux altos, violoncelles puis contrebasses).

Le cinquième mouvement : Songe d'une nuit de sabbat

L'idée fixe est maintenant devenue un "air de danse vulgaire", elle est jouée à la clarinette en mi bémol. Il y a beaucoup d'effets, dont le col legno fantomatique joué dans les cordes, le bouillonnement de la marmite des sorcières joué par les instruments à vent. Lorsque la danse atteint son point culminant, nous entendons la mélodie du Dies Irae (Jour du jugement) ainsi que la Ronde du Sabbat (Ronde du sabbat) qui est une fugue sauvage.

Harriet Smithson

En 1827 Berlioz assiste à une représentation de la pièce Hamlet de Shakespeare. Elle est jouée en anglais par une troupe de théâtre d'Angleterre. Berlioz tombe amoureux de l'actrice irlandaise Harriet Smithson qui joue le rôle d'Ophélie. Il ne la rencontre pas vraiment, il la voit juste jouer sur scène, mais il lui envoie beaucoup de lettres d'amour, mais elle quitte Paris sans le rencontrer. Il écrit alors sa Symphonie Fantastique. Il a ensuite écrit cette symphonie pour décrire son amour pour elle et son malheur parce qu'elle ne s'intéressait pas à lui. Lorsque Harriet entendit la symphonie deux ans après sa création, elle réalisa qu'il s'agissait d'une symphonie à son sujet. Elle finit par rencontrer Berlioz et ils se marient le 3 octobre 1833. Pendant plusieurs années, le mariage est heureux, bien qu'ils ne parlent pas la langue de l'autre. Cependant, au bout de neuf ans, ils se séparent.

Questions et réponses

Q : Quel est le titre officiel de la Symphonie fantastique ?


R : Le titre officiel de la Symphonie fantastique est Épisode de la Vie d'un Artiste.

Q : À quoi fait référence la "Symphonie fantastique" ?


R : La Symphonie fantastique fait référence à l'histoire décrite par la musique.

Q : Quelle est la durée de la symphonie ?


R : La symphonie dure environ 45 minutes.

Q : Combien de mouvements comporte-t-elle ?


R : La symphonie comporte 5 mouvements.

Q : Qu'est-ce que Berlioz a écrit lui-même pour son œuvre ?


R : Berlioz a écrit l'histoire que la musique décrit, comme Beethoven l'avait fait pour sa Sixième Symphonie.

Q : Qu'est-ce qu'une idée fixe en termes musicaux ?


R : Une idée fixe est un air qui est toujours utilisé pour décrire une personne ou une chose particulière dans un morceau de musique ; c'est ce que Wagner aurait appelé un leitmotiv.

Q : Quand la Symphonie fantastique a-t-elle été créée ?


R : La première représentation de la Symphonie fantastique a eu lieu au Conservatoire de Paris en décembre 1830.

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