Basson

Pour jouer du basson, il est très important d'avoir beaucoup de soutien respiratoire. Comme pour le hautbois, les passages rapides peuvent être joués en utilisant la double langue (la simple langue est comme dire "tu-tu-tu-tu-tu", la double langue est comme dire "te-ke-te-ke-te-ke"). Dans la plupart des musiques, le basson passe beaucoup de temps à jouer une ligne de basse, peut-être les mêmes notes que le violoncelle ou le tuba. Cela peut parfois sembler assez amusant quand on joue un accompagnement "um-cha-um-cha" comme dans la "Danse des Cygnets" du Lac des Cygnes de Tchaïkovski. Il peut être très mélodieux et triste comme dans le deuxième mouvement de la Shéhérazade de Rimsky Korsakov. Écoutez l'ouverture du Sacre du printemps de Stravinsky où il joue des notes assez aiguës pour faire croire qu'il s'agit du Cor anglais ou du Cor anglais. Même un compositeur célèbre, Saint Saëns, ne savait pas ce qu'était cet instrument. Prokofiev utilise le basson pour la mélodie de son grand-père dans Pierre et le loup. De plus, pour jouer du basson, un joueur a besoin de grandes mains car les touches et les trous du basson sont assez larges.

Les trous sont percés à un angle tel que le registre supérieur n'est pas surdimensionné et produit un son désagréable. Les touches de chuchotement ont également été inventées pour éviter les sursauts. Le basson est connu pour le son de ses anches. Son registre supérieur est perçant et parfois effrayant. Le registre médian peut être utilisé pour les berceuses en raison de sa sonorité majestueuse et apaisante. Son registre inférieur est profond, sombre, et pourrait être utilisé pour les films d'horreur et autres.

Le basson s'est développé à partir d'un instrument de la renaissance appelé curtal ou dulcian. Il s'agissait d'instruments à anche double qui jouaient souvent avec des shawms. À l'époque baroque, le basson est devenu populaire comme instrument pour jouer la ligne de basse, peut-être en jouant la même chose que le violoncelle. Un homme nommé Hotteterre a fabriqué de nombreuses parties du basson moderne. À la fin de la période baroque, des compositeurs comme Antonio Vivaldi ont écrit des concertos pour basson et orchestre. Parmi les concertos pour basson les plus célèbres, on peut citer celui de Mozart et, plus récemment, celui de Peter Maxwell Davies. Le basson était un instrument très important dans l'orchestre. Mozart et Beethoven ont donné au basson des rôles importants dans la musique.

Dans certaines pièces avec un grand orchestre, un contrebasson est utilisé. Celui-ci joue une octave plus bas qu'un basson, ce qui le fait descendre jusqu'au si bémol ou au do inférieur du piano. Certains contrebassons sont conçus pour jouer une note plus bas, c'est-à-dire la note la plus basse du piano (la). On pourrait s'attendre à ce que le contrebasson soit placé plus haut que tous les autres instruments de l'orchestre, mais en fait, le tube continue à faire des demi-tours, formant quatre rangées parallèles de tubes. Ils sont généralement fabriqués avec le pavillon dirigé vers le bas. Le poids est supporté par une cheville fixée au sol. Le contrebasson avait autrefois la forme d'un basson.

Le contrebasson ajoute de la richesse au son d'un orchestre complet. Écoutez attentivement le contrebasson dans l'introduction hymnique du dernier mouvement de la Symphonie n° 1 de Brahms. On peut l'entendre clairement, en grognant, dans l'ouverture du Concerto pour piano pour la main gauche de Ravel.