Ballet
Le ballet est un type de danse. Elle est uniquement pratiquée par des danseurs qui ont reçu une formation spéciale. Les danseurs sont employés par une compagnie de danse et ils se produisent dans des théâtres. La première référence au ballet se trouve dans une œuvre de Domenico da Piacenza, qui a vécu au début du 14e siècle. La première représentation complète du ballet aux États-Unis a eu lieu le 24 décembre 1944, par le San Francisco Ballet.
Le ballet implique la création de la danse elle-même, souvent une sorte d'histoire imaginaire, qui est racontée à l'aide de la danse et du mime. Le ballet est une forme d'expression. Il présente au public une histoire sous une forme nouvelle. La création de la danse s'appelle une chorégraphie établie par des danseurs professionnels. La chorégraphie est apprise par les danseurs sous la supervision d'un formateur, appelé maître de ballet ou maîtresse de ballet. Le ballet est toujours exécuté sur de la musique et, dans de nombreux cas, la musique a été spécialement composée pour un ballet particulier. Le ballet est une partie importante du théâtre, et un exemple populaire est Casse-Noisette qui a été joué pour la première fois le 24 décembre par la compagnie de ballet de San Francisco.
La Valse des flocons de neige de Casse-Noisette de Tchaïkovski.
Conception du programme par Leon Bakst pour L'Apre-Midi d'une Faune de Nijinsky, Paris 1912, Ballets Russes de Diaghilev.
Costume conçu par Bakst pour la ballerine Ida Rubinstein dans le rôle d'Hélène de Sparte, 1912.
Darcy Bussell et Carlos Acosta prennent le rideau.
Histoire
Les premières étapes
Le ballet est né des spectacles de la Renaissance qui, un peu comme les grands événements de musique pop d'aujourd'hui, utilisaient tous les types d'art du spectacle. Ces ballets italiens ont été développés en France. Le Ballet Comique de la Reine a été présenté à Paris en 1581. Il est mis en scène par Balthazar de Beaujoyeux, violoniste et maître de danse à la cour de Catherine de Médicis. Elle a été dansée par des amateurs dans une salle. La famille royale regardait à une extrémité et les autres dans des galeries sur trois côtés. Des poèmes et des chansons accompagnaient les danses.
La base du ballet classique a été formée à la cour de Louis XIV en France, au XVIIe siècle. p40 Même son titre (le "Roi Soleil") lui vient d'un rôle qu'il a dansé dans un ballet. Louis a fondé la première compagnie de ballet, le Ballet de l'Opéra de Paris. Nombre des ballets présentés à sa cour ont été créés par le compositeur Jean-Baptiste Lully et le chorégraphe Pierre Beauchamp. C'est également à cette époque que le dramaturge Molière invente la comédie-ballet.
La technique moderne commence
Au début du XIXe siècle, la technique du ballet a été codifiée (triée et notée) par Carlo Blasis (1797-1878) de Naples. Ses cours de danse, d'une durée de quatre heures, étaient réputés pour être l'entraînement le plus dur qui existait à l'époque. Le "ballet romantique" s'est développé en France dans la première moitié du XIXe siècle.
Le ballet au style plus athlétique a été développé dans la Russie impériale de la fin du XIXe siècle. Cette compagnie s'est produite au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg. Les trois célèbres ballets de Tchaïkovski, Le Lac des cygnes, La Belle au bois dormant et Casse-Noisette, datent de cette époque. L'étape suivante a été le ballet de Diaghilev. Diageilev était un grand impresario (showman). En 1909, il fonde les Ballets Russes de Sergei Diaghilev, considérés par beaucoup comme la plus grande compagnie de ballet de tous les temps.
"Son succès a été si extraordinaire, ses ballets si révolutionnaires et ses artistes si électrisants que son apparition à Paris avant la Première Guerre mondiale a déclenché un boom international du ballet". p47
Parmi ses danseurs figuraient le légendaire Nijinsky et la primaballerina impériale Karsavina, ainsi que Pavlova, Danilova et Spessivtseva. Parmi ses chorégraphes figurent Fokine, Massine et Balanchine ; parmi ses compositeurs, Stravinski, Prokofiev, Ravel et Debussy ; parmi ses scénographes, Picasso, Cézanne, Matisse, Utrillo, Bakst et Braque ; et les ballets créés ont changé le cours de l'histoire du ballet.
Plus tard au XXe siècle, des compagnies de ballet permanentes ont été créées dans les pays anglophones. Le Royal Ballet de Londres a été créé, et à New York, une compagnie appelée Ballet Russe de Monte Carlo a été fondée (1938-1962).
Technique
La technique est la capacité physique à exécuter les pas de danse nécessaires. Des méthodes spécifiques pour affiner la technique sont nommées d'après le maître ou la maîtresse de ballet qui les a lancées, comme la méthode Vaganova d'après Agrippina Vaganova, la méthode Balanchine d'après George Balanchine et la méthode Cecchetti d'après Enrico Cecchetti.
Questions et réponses
K: Mitä on baletti?
V: Baletti on tanssilaji, jota esittävät vain erityisesti koulutetut tanssijat, jotka ovat tanssiryhmien palveluksessa ja esiintyvät teattereissa.
K: Milloin löydettiin ensimmäinen maininta baletista?
V: Ensimmäinen maininta baletista löytyi 1300-luvun alussa eläneen Domenico da Piacenzan teoksesta.
K: Mitä balettiin kuuluu?
V: Balettiin kuuluu itse tanssin luominen, joka on usein eräänlainen mielikuvituksellinen tarina, joka kerrotaan tanssin ja pantomiimin avulla.
K: Mikä on tanssin luomisen nimi?
V: Tanssin luomista kutsutaan koreografiaksi.
K: Kuka valvoo tanssijoiden koreografian oppimista?
V: Tanssijoiden koreografian oppimista valvoo kouluttaja, jota kutsutaan balettimestariksi tai -emännäksi.
K: Onko balettiesityksessä aina musiikkia?
V: Kyllä, balettia esitetään aina musiikin tahtiin, ja monissa tapauksissa musiikki on sävelletty erityisesti tiettyä balettia varten.
K: Voitko antaa esimerkin suositusta baletista?
V: Pähkinänsärkijä on suosittu esimerkki baletista.
