Madrigal
Un madrigal est une chanson d'un genre particulier que peut chanter un petit groupe de personnes. Les madrigaux étaient populaires aux XVIe et XVIIe siècles. C'était la fin de la musique de la Renaissance et le début de la période baroque. Ils ont commencé en Italie et sont devenus très populaires pendant une courte période en Angleterre ainsi qu'en France. Les paroles des madrigaux portent toujours sur des choses laïques (non religieuses), par exemple sur l'amour.
Lorsque les compositeurs italiens ont commencé à écrire des madrigaux, ils connaissaient les types de chansons que sont la frottola, le motet et la chanson française. Les premiers madrigaux étaient pour 2 ou 3 voix, mais plus tard, de nombreux madrigaux ont été écrits pour 4 ou 5 voix. Ces voix pouvaient être des voix uniques (une personne pour chaque partie) ou plusieurs personnes. Parfois, les lignes sont également jouées par un instrument, mais le madrigal est généralement chanté sans accompagnement.
Le madrigal était la forme de musique séculière la plus importante de l'époque. En Italie, il a été très populaire entre 1550 et 1630 environ. En Angleterre, la période du madrigal se situe entre 1588 et 1620.
En 1533, un livre intitulé Primo libro di Madrigali (Premier livre de madrigaux) a été collecté et publié par Philippe Verdelot à Venise. Il a rendu les madrigaux très populaires. Jacob Arcadelt a publié plusieurs volumes de madrigaux qui ont été très importants pour leur développement. En 1588, en Angleterre, Nicholas Yonge publie un recueil intitulé Musica Transalpina (Musique des Alpes). Il s'agissait de madrigaux italiens avec des textes traduits. Le madrigal est soudainement devenu extrêmement populaire en Angleterre et l'est resté jusqu'après 1620, où il a progressivement perdu de son importance.
Les gens aimaient les madrigaux parce qu'ils étaient amusants. Chaque fois que cela était possible, le compositeur faisait sonner la musique comme le mot chanté. Un mot comme "sourire" avait une musique rapide, "soupir" avait une note suivie d'un court repos, comme si le chanteur soupirait, "rise so high" était chanté sur une musique qui montait très haut. Ce genre de chose s'appelait "word-painting". On le trouve aussi dans la musique religieuse, mais la façon dont il était utilisé dans les madrigaux était nouvelle et passionnante. Très souvent, il y avait un couplet et un refrain qui étaient souvent chantés sur des mots tels que "fa la la la la". Les chansons parlaient souvent des bergers et des bergères qui tombaient amoureux.
Les plus importants compositeurs de madrigaux en Italie sont Giovanni da Palestrina, Luca Marenzio, Jacques Arcadelt, Adrian Willaert, Cipriano de Rore, Carlo Gesualdo, Giaches de Wert et Claudio Monteverdi. En Angleterre, il s'agit de William Byrd, Thomas Morley, John Wilbye, Thomas Weelkes, John Dowland, Orlando Gibbons et Thomas Tomkins. En ce qui concerne le franco-flamand, Orlando di Lasso, Josquin des Prez . À propos de l'espagnol, Tomás Luis de Victoria, Mateo Flecha.
Représentation des madrigaux
À la Renaissance, les madrigaux étaient exécutés soit pour divertir lors de fêtes importantes, soit pour le plaisir détendu de groupes d'amateurs dans leurs maisons, car les madrigaux étaient un style de chant séculaire.
De nos jours, les madrigaux sont souvent chantés par les chorales de madrigaux des lycées ou des collèges, souvent en guise de divertissement après le dîner. Parfois, les chanteurs portent des costumes de la Renaissance.
Questions et réponses
Q : Qu'est-ce qu'un madrigal ?
R : Un madrigal est une chanson spéciale chantée à un petit groupe de personnes. Il était populaire dans les années 1500 et 1600 pendant la Renaissance et le début de la période baroque. Les paroles parlent toujours de choses profanes (non religieuses), comme l'amour.
Q : D'où viennent les madrigaux ?
R : Les madrigaux sont nés en Italie et sont devenus très populaires en Angleterre et en France pendant une courte période.
Q : Combien de voix étaient utilisées pour écrire des madrigaux ?
R : Au début, les madrigaux étaient écrits pour 2 ou 3 voix, mais plus tard, ils ont été écrits pour 4 ou 5 voix. Ces voix peuvent être des voix uniques (une personne dans chaque partie) ou plusieurs personnes qui chantent ensemble. Parfois, des instruments jouaient également des répliques, mais généralement, elles étaient chantées sans accompagnement.
Q : Quand les compositeurs italiens ont-ils commencé à écrire des madrigaux ?
R : En 1533, Philippe Verdelot compile et publie le Primo libro di Madrigali (Premier livre de madrigaux), qui rend les madrigaux très populaires. Jacob Arcadelt a ensuite publié un certain nombre d'agrafes qui ont contribué à développer davantage cette forme musicale.
Q. Quand la popularité des madrigaux a-t-elle atteint son apogée en Italie ?
R : L'apogée de la popularité des madrigaux en Italie se situe entre 1550 et 1630. En Angleterre, c'était entre 1588 et 1620.
Q : Qu'est-ce qui fait que les gens aiment tant les madrigaux ?
R : Les gens les aimaient parce qu'ils étaient drôles ; les compositeurs utilisaient souvent des techniques de peinture de mots où la musique ressemblait à ce qui était chanté, par exemple, des notes rapides "souriantes" ou des notes longues "soupirantes". Ils avaient également des couplets et des refrains, se terminant souvent par "fa la la la la la". En outre, ils contenaient généralement des histoires de bergers et de bergères amoureux, ce qui ajoutait à leur charme.
Q. Qui sont les principaux compositeurs de madrigaux de différents pays ?
R : En Italie, les compositeurs importants sont Giovanni da Palestrina, Luca Marenzio, Jacques Arcadelt, Adrian Willaert, Cipriano de Rore, Carlo Gesualdo, Giaches de Wert et Claudio Monteverdi ; en Angleterre, William Byrd, Thomas Morley John Wilbye ,Thomas Weelkes ,John Dowland ,Orlando Gibbons et Thomas Tomkins ; en France, Orlando di Lasso ,Josquin des Prez ; en Espagne, Tomás Luis de Victoria ,Mateo Flecha.
