Art des Aborigènes d'Australie

L'art aborigène est un art fait par les indigènes australiens. Il comprend des œuvres réalisées de différentes manières, notamment la peinture sur feuilles, la sculpture sur bois, la sculpture sur roche, la sculpture, les vêtements de cérémonie et la peinture sur sable. L'art aborigène est étroitement lié aux cérémonies ou aux rituels religieux. Il constitue une partie importante de la plus ancienne tradition culturelle continue du monde, basée sur les totems et le Dreaming.

L'art indigène australien est la plus ancienne tradition artistique permanente au monde. Les premières œuvres d'art étaient des gravures rupestres, des peintures corporelles et des dessins au sol, qui remontent à plus de 30 000 ans.

Les symboles sont utilisés dans l'art aborigène, pour montrer différentes choses. Bien que la signification de ces symboles soit souvent partagée, ils peuvent changer de sens au sein d'une même pièce, et ils peuvent être différents entre différents groupes. L'art aborigène est une langue en soi, qui communique par le biais de beaux motifs. Cela a commencé il y a environ 30 000 à 40 000 ans.

Certains artistes autochtones vendent leurs œuvres d'art pour beaucoup d'argent. En 2007, l'artiste Pitjantjatjara Yannima Pikarli Tommy Watson a vendu un tableau pour 240 000 dollars australiens.

En 2010, le gouvernement du Queensland a déclaré qu'il ferait peindre les deux premiers trains à bascule par les artistes indigènes Judy Watson et Alick Tipoti. Avec sept wagons et deux locomotives, les trains auront une longueur de 185 mètres, ce qui en fera la plus grande œuvre d'art moderne autochtone. Les trains basculants circuleront entre Brisbane et Cairns.

Peintures rupestres de Bradshaw trouvées dans la région du nord-ouest du Kimberley en Australie occidentaleZoom
Peintures rupestres de Bradshaw trouvées dans la région du nord-ouest du Kimberley en Australie occidentale

Pictogrammes aborigènes connus sous le nom de Wandjina dans la gorge de Wunnumurra, rivière Barnett, Kimberley, Australie occidentaleZoom
Pictogrammes aborigènes connus sous le nom de Wandjina dans la gorge de Wunnumurra, rivière Barnett, Kimberley, Australie occidentale

Types d'art

Il existe plusieurs types d'art aborigène et plusieurs façons de faire de l'art. Il s'agit notamment de la peinture rupestre, de la peinture par points, de la gravure rupestre, de la peinture sur écorce, de la sculpture, du tissage et de l'art des cordes.

Peinture rupestre

L'art indigène australien est la plus ancienne tradition artistique ininterrompue au monde. La plus ancienne peinture d'art rupestre datée en Australie est une image au fusain sur un rocher, dessinée il y a 28 000 ans. Il s'agit de l'une des plus anciennes pièces d'art rupestre connues sur Terre. Elle a été trouvée dans l'abri rocheux de Narwala Gabarnmang, dans le sud-ouest de la Terre d'Arnhem, dans le Territoire du Nord.

L'art rupestre comprend la peinture et la gravure ou la sculpture. On le trouve sur des sites dans toute l'Australie, mais il est difficile à ce jour. Certains exemples dans la région de Pilbara en Australie occidentale et à Olary en Australie méridionale sont supposés avoir 40 000 ans. Certaines œuvres d'art montrent des animaux éteints tels que Genyornis et Thylacoleo. D'autres peintures montrent l'arrivée des navires européens.

Gravures rupestres

Les indigènes australiens utilisaient différentes manières de faire une gravure sur roche. Cela dépendait souvent du type de roche. Il existe plusieurs types différents d'art rupestre en Australie. Les sites les plus connus sont Murujuga en Australie occidentale, les gravures rupestres de Sydney autour de Sydney en Nouvelle-Galles du Sud et l'art rupestre du Panaramitee en Australie centrale. Les gravures de Sydney montrent des animaux et des humains sculptés dans un style que l'on ne trouve nulle part ailleurs en Australie.

On dit que l'art rupestre de Murujuga est la plus grande collection de pétroglyphes au monde. Il contient des images d'animaux tels que la thylacine, aujourd'hui disparue.

Peinture par points

La peinture par points est composée de petits points de couleurs de peinture comme le jaune (représentant le soleil), le brun (la terre), le rouge (le sable du désert) et le blanc (les nuages et le ciel). Ce sont des couleurs autochtones traditionnelles. Les peintures par points peuvent être peintes sur n'importe quoi, y compris sur des rochers, dans des grottes, etc. Les peintures étaient principalement des images d'animaux ou de lacs, et du Temps du Rêve. Les histoires et les légendes étaient représentées sur des grottes et des rochers.

Peinture sur écorce

La peinture sur écorce est réalisée sur des feuilles d'écorce d'arbres. Les peintures sur écorce sont considérées comme des œuvres d'art et sont souvent payées à des prix élevés sur les marchés internationaux de l'art. Les meilleurs artistes sont récompensés chaque année par le National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award.

Paysages aériens de "pays" désertiques

C'est une sorte de vue à vol d'oiseau, à la manière d'une carte, sur le paysage du désert. Elle est souvent utilisée pour raconter des histoires de rêve. Dans un passé lointain, celles-ci étaient réalisées sur la roche, le sable ou comme peinture corporelle. Aujourd'hui, ce sont souvent des dessins colorés à base de liquide sur toile (voir la section Papunya Tula et "Dot Painting" ci-dessous).

Arrangements de pierre

On trouve des arrangements de pierres dans toute l'Australie. Certaines sont grandes, comme les cercles de 50 m de diamètre du Victoria, avec des pierres de 1 m de haut enfouies dans le sol. D'autres sont plus petites, comme celles près de Yirrkala qui montrent des images du praus utilisé par les pêcheurs de Macassan Trepang et les lanceurs de lances.

Sculptures et travaux de sculpture

  • Coquilles sculptées - Riji
  • Mimih (ou Mimi) : petites sculptures de créatures mythologiques en forme d'homme. Les Mimihs sont si frêles qu'ils ne sortent jamais les jours de vent, au cas où ils s'envoleraient comme des feuilles. On dit que leur cou est si mince qu'une légère brise pourrait leur arracher la tête. Si les hommes s'approchent d'eux, ils se heurtent à une fissure dans les rochers, ou bien les rochers eux-mêmes s'ouvrent et se scellent derrière le mimih.
  • Sculpture en fibre

Tissage et art de la corde

  • Tissage de paniers
  • Colliers et autres bijoux, tels que ceux des Aborigènes de Tasmanie
Peintures en points du parc national de Namadgi montrant un kangourou, des dingos, une échidna et une tortue,Zoom
Peintures en points du parc national de Namadgi montrant un kangourou, des dingos, une échidna et une tortue,

Une peinture de Baiame dans la "Baiame's cave", près de Singleton, NSW. Remarquez la longueur de ses bras qui atteignent les deux arbres de chaque côté.Zoom
Une peinture de Baiame dans la "Baiame's cave", près de Singleton, NSW. Remarquez la longueur de ses bras qui atteignent les deux arbres de chaque côté.

Une peinture sur écorce représentant un kangourouZoom
Une peinture sur écorce représentant un kangourou

Fosses d'ocre dans le centre de l'Australie où l'on a obtenu une variété de pigments de terre argileuseZoom
Fosses d'ocre dans le centre de l'Australie où l'on a obtenu une variété de pigments de terre argileuse

Symboles

L'art aborigène moderne utilise toujours les symboles traditionnels. Si la signification des symboles peut être la même dans toute l'Australie, elle peut aussi changer à l'intérieur d'un même tableau. Un symbole tel qu'un cercle peut être utilisé comme un cercle dans un cercle, parfois seul ou en groupe. La signification peut dépendre de la tribu dont est issu l'artiste. Les cercles peuvent être des feux de camp, des arbres, des collines, des trous à creuser, des trous d'eau ou une source. La signification peut être modifiée par l'utilisation de couleurs, l'eau pouvant être bleue ou noire.


De nombreuses peintures d'artistes aborigènes racontent une histoire du Temps du Rêve. Elles peuvent être dessinées comme une carte. L'histoire montre comment la terre a été créée par des êtres ancestraux au cours de leur voyage ou pendant la création. Ces peintures perpétuent une tradition de chants, de cérémonies, d'art rupestre et d'art corporel vieille de plusieurs milliers d'années.

Quelle que soit la signification, les interprétations des symboles doivent être faites dans le contexte de l'ensemble du tableau, de la région dont l'artiste est originaire, de l'histoire derrière le tableau et du style du tableau, avec des indices supplémentaires étant les couleurs utilisées dans certaines des œuvres plus modernes, comme les cercles bleus signifiant l'eau.

Aspects religieux et culturels de l'art aborigène

L'art traditionnel concerne presque toujours le "Dreamtime" des artistes australiens indigènes. Wenten Rubuntja, un artiste paysagiste indigène, affirme qu'il est difficile de trouver un art qui soit dépourvu de signification spirituelle

"Peu importe le genre de peinture que nous faisons dans ce pays, elle appartient toujours au peuple, à tous les peuples. C'est un culte, un travail, une culture. C'est le rêve. Il y a deux façons de peindre. Les deux façons sont importantes, parce que c'est ça la culture." - source The Weekend Australian Magazine, avril 2002

Le conte et la représentation de totems occupent une place importante dans toutes les formes d'art aborigène. Dans certaines parties de la Terre d'Arnhem, les artistes ont utilisé un style de peinture aux rayons X.

Dommage

De nombreux sites importants de peintures rupestres aborigènes ont été progressivement endommagés ou détruits par les premiers colons et les visiteurs d'aujourd'hui. Certains sites ont été déblayés ou reconstruits. D'autres sites ont été endommagés par des visiteurs qui ont touché la peinture ou des graffitis. De nombreux sites sont désormais protégés par des clôtures ou fermés au public de façon permanente.

Questions et réponses

Q : Qu'est-ce que l'art aborigène ?


R : L'art aborigène est l'art réalisé par les indigènes australiens, qui comprend des œuvres réalisées de nombreuses manières différentes, notamment la peinture sur feuilles, la sculpture sur bois, la sculpture sur roche, la sculpture, les vêtements de cérémonie et la peinture sur sable. Il est étroitement lié aux cérémonies ou rituels religieux et constitue une partie importante de la plus ancienne tradition culturelle continue du monde.

Q : Quel âge a l'art aborigène ?


R : L'art aborigène remonte à plus de 30 000 ans et constitue la plus ancienne tradition artistique continue au monde.

Q : Quels symboles sont utilisés dans l'art aborigène ?


R : Les symboles sont utilisés dans l'art aborigène pour montrer différentes choses. Si la signification de ces symboles peut être partagée entre les groupes, elle peut aussi changer au sein d'une même œuvre ou être différente entre différents groupes.

Q : Comment les artistes autochtones ont-ils commencé à faire des œuvres d'art ?


R : Les artistes aborigènes ont commencé à créer des œuvres d'art il y a environ 30 000 à 40 000 ans en utilisant de beaux motifs comme langage.

Q : Existe-t-il des exemples célèbres d'œuvres d'art aborigènes qui ont été vendues pour beaucoup d'argent ?


R : Oui - En 2007, l'artiste Pitjantjatjara Yannima Pikarli Tommy Watson a vendu une peinture pour 240 000 AU$.

Q : Quelle a été la plus grande œuvre d'art aborigène moderne créée récemment ?


R : La plus grande œuvre d'art aborigène moderne a été créée par Judy Watson et Alick Tipoti pour les Tilt Trains du gouvernement du Queensland qui circulent entre Brisbane et Cairns ; avec sept wagons et deux locomotives, elle mesurera 185 mètres de long une fois terminée.

Q : Y a-t-il une signification à l'utilisation de certaines couleurs dans les œuvres d'art aborigènes ? R : Oui - Certaines couleurs ont souvent des significations symboliques qui leur sont associées, comme le rouge représentant les lignées sanguines ou le jaune étant associé à l'énergie spirituelle.

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