Le Monde de Nemo

Dates de publication

Version 3D

Version 3D

Plot

Deux poissons-clowns, Marlin et sa femme Coral, admirent leur nouvelle maison dans la Grande Barrière de Corail et leur couvée d'oeufs qui doivent éclore dans quelques jours. Soudain, un barracuda les attaque, et Marlin tente de se défendre et de sauver ses œufs, laissant Marlin inconscient. Le corail et tous leurs œufs, sauf un, sont également mangés. Marlin donne à cet œuf le nom de Nemo, un nom que Coral aimait bien.

Le film suivant montre le premier jour d'école de Nemo. Nemo a une petite nageoire droite, car son œuf a été blessé par l'attaque du barracuda. Il lui est donc difficile de nager. Après que Marlin ait mis Nemo dans l'embarras lors d'une sortie scolaire, Nemo désobéit à son père et se faufile loin du récif vers un bateau. Il se fait alors capturer par des plongeurs. Alors que le bateau s'éloigne, l'un des plongeurs fait accidentellement tomber son masque de plongée dans l'eau.

Alors qu'il essaie de sauver Nemo, Marlin rencontre Dory, une jeune femme au bon cœur et à l'optimisme bleu régalien, qui souffre d'une perte de mémoire à court terme. En rencontrant trois requins au régime sans poisson, Bruce, un grand requin blanc, Anchor, un requin marteau, et Chum, un requin mako, Marlin découvre le masque de plongée qui a été jeté du bateau et remarque une adresse écrite dessus. Cependant, lorsqu'il se dispute avec Dory et lui fait accidentellement saigner du nez, l'odeur du sang fait perdre à Bruce le contrôle de lui-même et tente de manger Marlin et Dory. Les deux s'échappent de Bruce mais le masque tombe dans une tranchée au fond de la mer. Au cours d'une lutte périlleuse avec une baudroie dans la tranchée, Dory réalise qu'elle est capable de lire l'adresse écrite sur le masque, qui mène à Sydney, en Australie, et parvient à s'en souvenir. Elle répète "P. Sherman 42 Wallaby Way Sydney" pour la garder en mémoire. Après avoir reçu les indications pour Sydney d'un grand banc de Silver moony, Marlin et Dory tombent accidentellement sur une fleur de méduses qui les piquent presque à mort ; Marlin tombe épuisé après cette fuite risquée et se réveille pour voir une tortue de mer verte cultivée sur le surf, appelée Crush, qui emmène Dory et lui sur le courant d'Australie orientale, appelé EAC par les animaux. Dans le courant, Marlin partage l'histoire de son voyage avec un groupe de jeunes tortues de mer qui répandent l'histoire dans l'océan.

Pendant ce temps, le ravisseur de Nemo - P. Sherman, un dentiste - le place dans un aquarium dans son bureau sur le port de Sydney. Là, Nemo rencontre un groupe de poissons d'aquarium appelé le "Tank Gang", dirigé par une idole maure rusée et ambitieuse nommée Gill. Le "Tank Gang" comprend Bloat, un poisson-globe ; Bubbles, un poisson jaune ; Peach, une étoile de mer ; Gurgle, une gramma royale ; Jacques, une crevette nettoyeuse du Pacifique ; et Deb, une limace à queue noire. Les poissons sont effrayés d'apprendre que le dentiste prévoit de donner Nemo à sa nièce, Darla. Elle est tristement célèbre pour avoir tué un poisson rouge qui lui avait été donné auparavant en secouant constamment le sac. Afin d'éviter ce sort, Gill donne à Nemo un rôle dans un plan d'évasion, qui consiste à bloquer le filtre du réservoir et à forcer le dentiste à retirer le poisson du réservoir pour le nettoyer manuellement. Les poissons seraient placés dans des sacs en plastique, puis ils rouleraient par la fenêtre et entreraient dans le port. Après la visite d'un pélican amical nommé Nigel, qui lui apporte des nouvelles de l'aventure de Marlin, Nemo réussit à bloquer le filtre, mais le plan se retourne contre lui lorsque le dentiste installe un nouveau filtre de haute technologie.

En quittant le courant d'Australie orientale, Marlin et Dory se perdent dans les fleurs de plancton et de krill et sont pris par une baleine bleue. Dans l'immense bouche de la baleine, Marlin tente de s'échapper tandis que Dory lui parle en langage de baleine. La baleine les transporte donc jusqu'au port de Sydney et les expulse par son évent. Nigel les rencontre. Il reconnaît Marlin d'après les histoires qu'il a entendues et les sauve, lui et Dory, d'un troupeau de mouettes affamées en les enfonçant dans son bec et en les emmenant chez le dentiste. À ce moment-là, Darla est arrivée et le dentiste est prêt à lui donner Nemo. Nemo essaie de faire le mort dans l'espoir de se sauver et, au même moment, Nigel arrive. Marlin voit Nemo et prend cet acte pour la mort réelle de son fils. Après une lutte, Gill aide Nemo à s'échapper dans un égout par un évier.

Triste, Marlin quitte Dory et commence à nager pour rentrer chez lui. Dory perd alors la mémoire et devient confuse, mais elle rencontre Nemo, qui a atteint l'océan par un tuyau d'évacuation sous-marin. Dory retrouve la mémoire après avoir lu le mot "Sydney" sur un tuyau d'évacuation voisin et, se souvenant de son voyage, elle guide Nemo jusqu'à Marlin. Après leur joyeuse retrouvaille, Dory est prise dans un filet de pêche avec un banc de mérous. Nemo entre courageusement dans le filet et ordonne au groupe de nager vers le bas pour briser le filet, rappelant ainsi un scénario similaire qui s'est produit dans l'aquarium plus tôt. Les poissons, dont Dory, réussissent à briser le filet et à s'échapper. Après quelques jours, Nemo repart à l'école et Marlin, qui n'est plus surprotecteur ou ne doute plus de la sécurité de son fils, regarde fièrement Nemo nager au loin.

De retour au cabinet du dentiste, le filtre high-tech tombe en panne et le Tank Gang s'échappe dans le port. Mais, ils se rendent compte qu'ils sont piégés dans les sacs d'eau dans lesquels le dentiste les a mis lors du nettoyage du réservoir.

Cast

Bande sonore

1. Père et fils par Cat Stevens
2. Continuez à nager par Ellen DeGeneres
3. Slicin' Sand by Authority Zero
4. Le safari "Surfin" de Reel Big Fish
5. Perfect by Simple Plan
6. Apprendre à voler avec des chasseurs de foo
7. Devenez ce que vous détestez par Midtown
8. Fandango par Bob Bain
9. Psycho de Bernard Herrmann
10. Au-delà de la mer par Robbie Williams

Réception

Finding Nemo détient actuellement une note de 99% de fraîcheur à Rotten Tomatoes avec 100% par les meilleurs critiques, et une moyenne de 89% sur Metacritic. Roger Ebert a donné quatre étoiles au film, le qualifiant de "l'un des rares films où je voulais m'asseoir au premier rang et laisser les images s'écouler jusqu'aux limites de mon champ de vision". La star de Broadway Nathan Lane, qui était la voix de Timon le suricate dans Le Roi Lion, a déclaré que Finding Nemo était son film d'animation préféré.

L'utilisation de poissons-clowns dans le film a entraîné l'achat en masse de ces animaux comme animaux de compagnie aux États-Unis, même si le film a dépeint l'utilisation des poissons comme animaux de compagnie de façon négative et a laissé entendre que les aquariums d'eau salée sont particulièrement difficiles et coûteux à entretenir. La demande de poisson clown a été satisfaite par la récolte à grande échelle de poissons tropicaux dans des régions comme le Vanuatu.

En même temps, le film contenait une citation selon laquelle "tous les égouts mènent à l'océan" (Nemo s'échappe de l'aquarium en descendant un égout d'évier, pour finir dans la mer). Comme l'eau subit généralement un traitement avant de rejoindre l'océan, la société JWC Environmental a fait remarquer qu'un titre plus réaliste pour le film pourrait être "Grinding Nemo". Cependant, à Sydney, une grande partie du réseau d'égouts passe directement dans des tuyaux de sortie au large, sans traitement poussé (bien qu'il y ait du pompage et un certain filtrage). De plus, selon le DVD, il y avait une séquence coupée avec Nemo passant par les mécanismes d'une usine de traitement avant de se retrouver dans les tuyaux de l'océan. Cependant, dans le produit final, les logos de "Sydney Water Treatment" sont bien visibles le long du chemin vers l'océan, ce qui implique que Nemo a bien subi un traitement de l'eau.

La Commission australienne du tourisme (ATC) a lancé plusieurs campagnes de marketing en Chine et aux États-Unis afin d'améliorer le tourisme en Australie, dont beaucoup utilisent des clips Finding Nemo. Le Queensland a également utilisé Finding Nemo pour attirer les touristes afin de promouvoir son état auprès des vacanciers.

Lors de la réédition en 3D, Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly a écrit que sa puissance émotionnelle était renforcée par "la dimensionnalité des profondeurs océaniques" où "les mystères spatiaux des courants marins et des mondes flottants sont exactement là où les explorateurs 3D sont nés pour aller hardiment".

La réédition en 3D a également donné lieu à une rétrospective du film neuf ans après sa sortie initiale. Stephen Whitty du Newark Star-Ledger l'a décrit comme "un film vraiment drôle et touchant qui, en moins d'une décennie, s'est imposé comme un classique intemporel", Roger Moore du McClatchy-Tribune News Service qualifiant le film de "référence par rapport à laquelle tous les autres films d'animation modernes sont mesurés".

Médias à domicile

Finding Nemo est sorti en DVD et VHS le 4 novembre 2003. Le film est également sorti en DVD dans une "édition Gold", qui était accompagnée d'un personnage en peluche de Finding Nemo. Le film est sorti en vidéo amateur sur Blu-ray et Blu-ray 3D le 4 décembre 2012, avec un jeu de 3 et 5 disques.

Production

L'inspiration de Nemo était faite d'expériences multiples. L'idée remonte à l'époque où le réalisateur Andrew Stanton était enfant, quand il aimait aller chez le dentiste pour voir l'aquarium, en supposant que les poissons venaient de l'océan et qu'il voulait rentrer chez lui. En 1992, peu après la naissance de son fils, il a fait un voyage avec sa famille au Royaume de la découverte des six drapeaux (qui s'appelait alors Marine World). Là, il a vu le tube à requin et diverses expositions ; il a estimé que le monde sous-marin pouvait être magnifiquement réalisé en animation par ordinateur. Plus tard, en 1997, il a emmené son fils faire une promenade dans le parc, mais il a constaté qu'il le protégeait trop constamment et a perdu l'occasion de faire des "expériences père-fils" ce jour-là. Dans une interview accordée au magazine National Geographic, il a déclaré que l'idée des personnages de Marlin et Nemo lui est venue d'une photo de deux poissons-clowns sortant d'une anémone :

"C'était tellement saisissant. Je n'avais aucune idée du type de poisson qu'ils étaient, mais je ne pouvais pas les quitter des yeux. Et en tant qu'amuseur, le fait qu'on les appelait poissons-clowns était parfait. Il n'y a presque rien de plus attirant que ces petits poissons qui veulent jouer à faire coucou avec vous."

De plus, les poissons-clowns sont très colorés, mais n'ont pas tendance à sortir d'une anémone très souvent. Pour un personnage qui doit faire un voyage dangereux, Stanton a estimé qu'un poisson-clown était le type de poisson parfait pour le personnage.

La pré-production du film a eu lieu au début de l'année 1997. Stanton a commencé à écrire le scénario pendant la post-production de A Bug's Life. Il a donc commencé la production avec un scénario complet, ce que le co-réalisateur Lee Unkrich a qualifié de "très inhabituel pour un film d'animation". Les artistes ont pris des cours de plongée sous-marine pour pouvoir aller étudier le récif de corail. L'idée de la séquence d'initiation est venue d'une conférence de presse entre Andrew Stanton et Bob Peterson alors qu'ils se rendaient en voiture pour enregistrer les acteurs. Ellen DeGeneres a été choisie après que Stanton ait regardé Ellen avec sa femme et ait vu Ellen "changer de sujet cinq fois avant de finir une phrase" comme le rappelle Stanton. Il y avait un personnage de pélican connu sous le nom de Gerald (qui dans le film final finit par avaler et s'étouffer avec Marlin et Dory) qui était à l'origine un ami de Nigel. Ils allaient jouer l'un contre l'autre, Nigel étant méticuleux et soigné, tandis que Gerald était négligé et négligé. Cependant, les cinéastes n'ont pas pu trouver de scène appropriée pour eux qui ne ralentisse pas le rythme du film, donc le personnage de Gerald a été minimisé.

Stanton lui-même a fourni la voix de Crush the sea turtle. Stanton a d'abord fait la voix pour la bobine du film, et a supposé qu'ils trouveraient un acteur plus tard. Lorsque la performance de Stanton a été populaire lors des projections tests, Stanton a décidé de garder sa performance dans le film. Stanton a enregistré tous ses dialogues alors qu'il était allongé sur un canapé dans le bureau du co-réalisateur Lee Unkrich.

Le fils de Crush, Squirt, a été interprété par Nicholas Bird, le jeune fils de Brad Bird, un autre réalisateur de Pixar. Selon Stanton, l'aîné des Bird faisait jouer un enregistrement de son jeune fils dans les studios de Pixar un jour. Stanton a estimé que la voix était "le batteur de cette génération" et a immédiatement choisi Nicholas.

Megan Mullally a révélé qu'elle faisait à l'origine une voix dans le film. Selon Megan Mullally, les producteurs ont été mécontents d'apprendre que la voix de son personnage Karen Walker dans la série télévisée Will & Grace n'était pas sa voix naturelle. Les producteurs l'ont quand même engagée, puis l'ont fortement encouragée à utiliser sa voix de Karen Walker pour le rôle. Lorsque Mullally a refusé, elle a été licenciée.

Le film a été dédié à Glenn McQueen, un animateur de Pixar qui est mort d'un mélanome en octobre 2002.

Finding Nemo partage de nombreux éléments d'intrigue avec Pierrot le poisson-clown, un livre pour enfants publié en 2002, mais qui aurait été conçu en 1995. L'auteur, Franck Le Calvez, a poursuivi Disney pour violation de ses droits intellectuels. Le juge lui a donné tort, en invoquant les différences de couleur entre Pierrot et Nemo.

Pour s'assurer que les mouvements des poissons dans le film étaient crédibles, les animateurs ont essentiellement suivi un cours accéléré de biologie des poissons et d'océanographie. Ils ont visité des aquariums, fait de la plongée à Hawaii et reçu des conférences en interne d'un ichtyologiste.

Billetterie

La recherche de Nemo a rapporté 380 673 009 dollars en Amérique du Nord et 540 900 000 dollars dans d'autres pays, pour un total mondial de 921 573 009 dollars. Il s'agit du deuxième film le plus rentable de 2003, derrière Le Seigneur des anneaux : Le retour du roi. En Amérique du Nord, en dehors de l'Amérique du Nord et dans le monde entier, il a été le film Pixar le plus rentable jusqu'en 2010, date à laquelle Toy Story 3 l'a dépassé.

Finding Nemo a établi un record pour un week-end d'ouverture d'un long métrage d'animation, en réalisant 70 251 710 dollars (dépassé pour la première fois par Shrek 2). Il est devenu le film d'animation qui a réalisé les plus fortes recettes en Amérique du Nord (339,7 millions de dollars), en dehors de l'Amérique du Nord (528,2 millions de dollars) et dans le monde entier (867,9 millions de dollars), dépassant dans les trois cas Le Roi Lion. En Amérique du Nord, il a été dépassé à la fois par Shrek 2 en 2004 et Toy Story 3 en 2010. Après la réédition du Roi Lion en 2011, il est le quatrième film d'animation le plus rentable dans ces régions. En dehors de l'Amérique du Nord, il a été surpassé par Ice Age : L'Aube des dinosaures, Toy Story 3 et L'Âge de glace : La dérive des continents. Au niveau mondial, il se classe maintenant au troisième rang des films d'animation.

Le film a eu un succès impressionnant au box-office dans de nombreux marchés internationaux. Au Japon, son marché le plus important après l'Amérique du Nord, il a réalisé un chiffre d'affaires de 102,4 millions de dollars, devenant ainsi le film d'animation occidental le plus rentable jusqu'à ce qu'il soit dépassé par Toy Story 3 (126,7 millions de dollars). Viennent ensuite le Royaume-Uni, l'Irlande et Malte, avec 37,2 millions de livres sterling (67,1 millions de dollars), la France et le Maghreb (64,8 millions de dollars), l'Allemagne (53,9 millions de dollars) et l'Espagne (29,5 millions de dollars).

Réédition en 3D

Après le succès de la réédition en 3D du Roi Lion, Disney et Pixar ont réédité Finding Nemo en 3D le 14 septembre 2012, avec un coût de conversion estimé à moins de 5 millions de dollars. Pour le week-end d'ouverture de sa réédition en 3D en Amérique du Nord, Finding Nemo a réalisé un chiffre d'affaires de 16,7 millions de dollars, se plaçant ainsi en deuxième position derrière Resident Evil : Retribution. Sur sept marchés étrangers, il a gagné un total de 5,1 millions de dollars.

Accolades

Finding Nemo a remporté l'Academy Award et le Saturn Award du meilleur film d'animation. Il a également remporté le prix du meilleur film d'animation aux Kansas City Film Critics Circle Awards, aux Las Vegas Film Critics Society Awards, aux National Board of Review Awards, aux Online Film Critics Society Awards et aux Toronto Film Critics Association Awards.

Le film a reçu de nombreuses récompenses, dont :

• Prix du choix des enfants pour le film préféré et la voix préférée d'un film d'animation, Ellen DeGeneres.
• Prix Saturn pour le meilleur second rôle féminin, Ellen DeGeneres

Le film "Trouver Nemo" a également été nominé pour :

• Deux prix de la Chicago Film Critics Association pour le meilleur film et la meilleure actrice dans un second rôle, Ellen DeGeneres
• Un Golden Globe Award pour le meilleur film - musical ou comique
• Deux MTV Movie Awards pour le meilleur film et la meilleure performance comique, Ellen DeGeneres

En juin 2008, l'American Film Institute a révélé son "Ten top Ten", les dix meilleurs films dans dix genres cinématographiques américains "classiques", après avoir interrogé plus de 1 500 personnes de la communauté créative. Finding Nemo a été reconnu comme le 10ème meilleur film dans le genre de l'animation. Il a été le film le plus récemment sorti parmi les dix listes, et l'un des trois seuls films réalisés après l'an 2000, les autres étant Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'Anneau et Shrek.

Jeu vidéo

Un jeu vidéo basé sur le film est sorti en 2003, pour PC, Xbox, PS2, GameCube et GBA.

Suite

En 2005, après des désaccords entre Michael Eisner de Disney et Steve Jobs de Pixar sur la distribution des films de Pixar, Disney a annoncé qu'il allait créer un nouveau studio d'animation, Circle 7 Animation, pour faire des suites aux sept films de Pixar détenus par Disney (qui comprenaient les films sortis entre 1995 et 2006). Le studio avait mis Toy Story 3 et Monsters, Inc. 2 en développement, et avait également engagé la scénariste Laurie Craig pour écrire un brouillon pour Finding Nemo 2. Circle 7 a ensuite été fermé après que Robert Iger ait remplacé Eisner en tant que PDG de Disney et organisé l'acquisition de Pixar.

En juillet 2012, il a été rapporté qu'Andrew Stanton développe une suite à Finding Nemo, avec Victoria Strouse qui écrit le scénario et un calendrier qui sera publié en 2016. Cependant, le jour même où la nouvelle d'une éventuelle suite a été annoncée, le réalisateur Andrew Stanton a posté un message sur son Twitter personnel remettant en question l'exactitude de ces informations. Le message disait : "N'avez-vous pas tous appris de Chicken Little ? Tout le monde se calme. Ne croyez pas tout ce que vous lisez. Il n'y a plus rien à voir ici. #skyisnotfalling" Selon le rapport du Hollywood Reporter publié en août 2012, Ellen DeGeneres est en négociation pour reprendre son rôle de Dory. En septembre 2012, cela a été confirmé par Stanton qui a déclaré "Ce qui était immédiatement sur la liste, c'était l'écriture d'un deuxième film de Carter. Quand cela a été fait, tout a basculé. Je sais que des personnes plus sarcastiques m'accuseront d'être une réaction au fait que Carter ne va pas bien, mais seulement dans son timing, mais pas dans sa vanité".